Category: Conceptos básicos de dibujo

El dibujo gestual es un arte que captura la energía y esencia de una figura con trazos rápidos. A diferencia del dibujo técnico, este se enfoca en el movimiento y la expresión más que en los detalles finos. Esta técnica es clave para dibujar personas en acción, usando líneas de acción que muestran el movimiento.…

Elegir el papel correcto para dibujar es muy importante. El tipo de papel afecta cómo lucirá tu dibujo al final. Hay papeles para técnicas secas como lápiz y carboncillo, y para técnicas húmedas como acuarela y tinta. También hay papel para usar varias técnicas juntas. Lo que buscas en un papel incluye cuánto pesa, cómo…

Laura Pérez, una artista y bloguera, te trae consejos de oro para dibujar mejor cada día. Todos tenemos la habilidad de aprender a dibujar. Este artículo te mostrará cómo con ejercicios fáciles. Vas a mejorar tu control del lápiz, usar formas simples para crear rostros y cuerpos, y dominar la luz y sombra. Te hablaremos…

Colores. Son más que solo rojo, azul o verde. Eligen cómo te sientes y cómo ves algo. Este artículo es tu guía para entender los colores, cómo mezclarlos y cómo elegir las mejores combinaciones para tus dibujos. Primero, veremos los modelos de color RGB para gráficos digitales y CMYK para impresión, y cómo estos colores…

Dibujar cabello que parece real es un reto. Es clave para dar vida a personajes en cómics y manga. El truco está en manejar bien el volumen y la luz. Sabías que una cabeza humana tiene unas 100,000 hebras de pelo? Por eso, es importante capturar bien los detalles. Necesitas lápices de distintas durezas, papel…

Dibujar ropa en figuras no es fácil. Necesitas entender cómo cae la tela y cómo se forman los pliegues. Hay muchos tipos de telas, como la seda, el crepe y el algodón. Cada una necesita un trato diferente para lucir real en tus dibujos. Para que tu ropa se vea bien, debes saber sobre puntos…

Dibujar texturas es como dar vida a tus dibujos. Usas lápiz, carbón y tinta para crear superficies que se ven y sienten reales. Las texturas pueden ser suaves o ásperas. Esto hace que tu arte parezca más real. Hay trucos como difuminar y técnicas con tinta seca para lograr esto. También, el papel y las…

Dibujar manos y pies puede ser difícil. Estas partes del cuerpo tienen muchos detalles y expresan mucho. DavisAmoros, un experto, te da consejos útiles. La historia del arte muestra cómo las manos se han dibujado desde Egipto hasta el Renacimiento. Para mejorar, debes practicar viendo tu propia mano, copiar arte famoso y probar sin mirar.…

La luz y la sombra son claves para que tus dibujos se vean reales. Te ayudan a darle volumen, profundidad y textura a lo que dibujas. Con la técnica del claroscuro, puedes crear un fuerte contraste de claros y oscuros. Esto hace que los objetos parezcan más vivos. Usar diferentes lápices, desde 7B hasta 4H,…

Dibujar personas en poses que parecen moverse es un arte. Stefani, o SteffyStyle, te dirá cómo hacerlo mejor. Usar modelos 3D, como los que Clip Studio Paint ofrece, ayuda mucho. Las líneas de acción, que son formas de “C” o “S”, te darán poses más vivas. También es importante saber sobre anatomía básica. Para que…